En Cuba el lenguaje visual contemporáneo
registra algunas incursiones prestigiosas en el lado que lo real guarda
a la sombra. Es casi obligado recordar ciertas figuras de Fidelio Ponce,
algunas composiciones de Roberto Diago y, sobre todo, el mundo de Antonia
Eiriz, sin que dejemos de mencionar también el pavor gozoso (una
estética del secreto) de las criaturas de la increíble
Belkis Ayón, o el reto establecido en las miradas violentas de
algunos personajes de Rocío García. La referenciación
concentrativa de lo inmediato, la graficación más o menos
objetivista de la vida, y la conceptualización de un existir
lleno de trasformaciones y microfisuras han sido las bases sobre las
que se asienta lo mejor de las poéticas visuales desde fines
de los años setenta, cuando el pop de Raúl Martínez
convivía con los grandes volúmenes sexuados de Servando
Cabrera y Manuel Mendive soñaba con sus creaciones performáticas
acerca de un mundo sostenido por una dramaturgia del color y del movimiento
ritual.
Desde hace ya algún tiempo Osvaldo García (La Habana,
1948), con una persistencia circular, se sumerge en ese lado de la sombra.
Su Serie oscura, un work in progress lleno de registros
en apariencia barroquizantes, revela la presencia en él de un
diálogo tenso entre una figuración que está fuera
del mundo detectable y ciertos grandes gestos de la conducta que se
constituyen, desembozadamente, en arquetipos de la identidad humana.
Osvaldo García ha trabajado con lentitud, desde el sueño
y la vigilia de los proyectos creativos, en la edificación de
un mundo espectralizado por sucesos que su escritura conecta con el
unheimlich o lo extraño. Ha vertido la alucinación (y
las comprobaciones tremendas de que lo real suplanta a la imaginación
cuando esta posee a aquella) en los moldes de un relato fragmentario,
pero al cabo de una coherencia ostensible. Y ha resuelto, con una actitud
parecida a ese atrevimiento que se supedita al equilibrio de las formas,
su compromiso con la verdad del dolor, la mutilación y algunos
ademanes ritualizados del mal. El resultado incita a cualquier receptor
a describir los hechos que las telas cuentan, de ahí
el carácter vigorosamente fonocéntrico, cuajado de palabras
y frases, del trabajo de Osvaldo García, en quien, sin embargo,
hay una como intención de testificar el exhibicionismo trágico
y mudo de la zona penumbrosa de lo real.
Para entender esa mudez, esa especie de estatismo recogido que se concentra
en señas cruciales, tendríamos que escuchar el rumor acuciante
que se desprende de algunas telas. Un rumor casi inteligible y salido
de la sombra, como ciertos rostros sentenciosos y hasta burlones que
emanan de la profundidad e intervienen en la dramaturgia presumible
de la composición.
Hijo del talante audible de esa gestualidad, el rumor llega a nosotros
convertido en aquellas palabras ríspidas o salaces atravesadas
por una procacidad elemental en las cuales creemos cuando una
mano afilada, una mano que suponemos fría y plena de requiebros,
toca el muslo de una dama de semblante sereno. Una dama desnuda, pero
que se cubre con una amplia cofia (digamos que es veneciana, de carnaval
veneciano: Venecia es ciudad para el despliegue de la sensualidad vitalista
y para la emulsión terrible de la sangre). Quien así acaricia
se enmascara cadavéricamente y cubre su cabeza pura osamenta
con un pelo en forma de leznas finas y entretejidas. La caricia es fuerte,
pero displicente. La dama acariciada no se inmuta. Entre ambas figuras
emerge una tercera que sonríe con una delectación siniestra.
La cara se proyecta hacia delante; no vemos otra cosa que la cara riente
y tocada, también, por una escarcela de aspecto renacentista.
Aludo a una de las más recientes piezas de Osvaldo García:
Tres doncellas en apuros.
Estos signos de lo subterráneo se diversifican aquí y
allá con variaciones que involucran una gama de colores más
generosa. Osvaldo García, acaso inconscientemente, ha realizado
algunas obras y desarrollado ciertos temas de la Serie
oscura desde el reto de una gama cálida, casi solar. Esa
es la razón por la que en determinados cuadros se presiente el
advenimiento del fuego, o la salida de los demonios a la superficie
de la tierra, en un espacio que es como primordial, muy antiguo, y,
desde luego, anterior a la presencia del hombre.
En Tres doncellas en apuros el diálogo de las tres figuras es
sensualista y posee una avidez que se expresa muy bien por medio de
la frialdad y el laconismo del color el absoluto del negro, la
dureza de los azules y algunos grises cromáticos, pero
Osvaldo García promueve aquí una sensorialidad abroquelada
en el punto de vista de la declinación del soma en tanto materia
(me refiero a la declinación misma) de lo bello. La decadencia
gótica de la vida como gran tema del arte. El territorio de la
muerte como escenario encantado, listo para acoger a sus danzantes.
El arte del siglo veinte ha heredado ciertas formas del tenebrismo visual,
el tenebrismo del barroco. Y lo ha hecho sin desenredar del todo esa
madeja de significados teratológicos y de alusiones a la desesperación
y el grotesco risible del ser humano. Hay una zona del expresionismo
en la que esa herencia se cumple cabalmente: de Kirchner a Bacon. En
algún punto de su trayectoria actual, Osvaldo García se
avecina o se avecinará a ellos (a la tradición que ellos
han propagado) para separarse de inmediato de sus poéticas e
instaurar una suerte de lirismo violento que se relaciona con la paulatina
y fragmentaria creación de un Teatro del Mundo, pero en forma
de guiñol.
En la Serie oscura se destaca, ahora mismo, una pieza titulada
El crítico, en la que la dimensión urbana, presentida
como environment, se opone a la dimensión exótica (del
paisaje abierto o natural, aunque siempre cuajado de artificios) de
otros cuadros. El lenguaje tiende a ser el mismo: la figuración
moderna en las condiciones de un imaginario alegórico que se
sumerge en el cuerpo humano como poblador verosímil de lo fantástico
y como lenguaje capaz de expresar los límites de la identidad.
El crítico es un retrato que inventa el mejor perfil de un sujeto
encumbrado. Aun así, y a despecho de su reposada seguridad, el
personaje conforma una aglomeración de sentimientos contrastantes,
prestos a satisfacer las exigencias de nuestra mirada. Nos es dable
insertar la densa y suficiente individualidad del personaje en ese gótico
lógico del que se habla hoy cuando, a determinados ambientes
tipologizados por prácticas ya clásicas (Fusseli, Goya
y otros) y por la tradición de cierta literatura, se añade
un registro reactualizador en el campo weird, un regreso que interviene
en fuentes próximas al estatuto del ensueño y que le rinde
un homenaje muy activo.
El crítico nos interpela desde la noche y desde la bohemia. Con
su barriga prominente, su cinturón levemente ajustado, su casaca
y una bufanda indeterminada que acentúa la languidez de su mirar,
la masculinidad del sujeto se transfiere a un interregno ambiguo. Mete
blandamente la mano izquierda en un bolsillo. Y toda la irresolución
de su actitud, que lo mismo va al afeminamiento que a la dureza cínica,
se convierte en un reto, en un acertijo. Es una criatura ondulante,
afectada, que simula la pereza mental y esconde el pensamiento más
veloz. O que, en realidad, simula inteligencia e ingenio porque debe
esconder una dosis muy alta de molicie, de flojera intelectual.
¡Ah, los críticos! ¿De dónde vienen y adónde
van? Los críticos pululan, ergotizan. Son los perorantes definitivos
de la cultura. Osvaldo García nos regala una visión ciertamente
difícil de esa especie a la que yo mismo pertenezco. Pinta la
vanidad. Pinta un rostro mórbido, con un perfil grecolatino que
recuerda la gordura francesa de Oscar Wilde. Se esmera en subrayar la
potenciación de la mirada que ese sujeto blande como su mejor
arma.
Osvaldo García no lleva a cabo un análisis crítico
de los sistemas de representación, ni del arte en el sentido
de producción y consumo de cultura cotidiana. Su gesto es afirmativo,
simple y puro. Moviliza las pasiones e ideas elementales, no así
el espectáculo que nace en la hiperconciencia del autor. Busca
la autoridad de la obra per se, no su validación artística
en tanto pensamiento esgrimido. No cree en la necesidad de desublimar
el artefacto porque cree, por el contrario, en una especie de platonismo
de la visualidad.
GARCÍA HERNÁNDEZ, Osvaldo
Nombre artístico: Osvaldo García
Firma: OGARC
Holguín, Cuba, octubre 10, 1947
Reside: La Habana, Cuba.
manifestación(es): pintura, dibujo,grabado
ESTUDIOS
1963-1968 Escuela Nacional de Arte (ENA), La Habana, Cuba
1976-1981 Instituto Superior de Arte (ISA), La Habana, Cuba
ACTIVIDAD PROFESIONAL
Profesor. Escuela Nacional de Artes Plásticas San Alejandro,
La Habana, Cuba
1982-Jurado. Salón de la Ciudad 1982. Centro Provincial de Artes
Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba
1984-1990- Profesor de Dibujo. Instituto Superior de Arte (ISA), La
Habana, Cuba.
1986 Miembro Unión Nacional de Escritores y Artistas de
Cuba (UNEAC), La Habana, Cuba
EXPOSICIONES PERSONALES
1975
Galería de Arte, Matanzas, Cuba
1976
Exposición de dibujos y pinturas (agosto 24-). Galería
Amelia Peláez, Parque Lenin, La Habana, Cuba
1985
Sueños estructuras. Exposición de dibujos y pinturas de
Osvaldo García (septiembre 3) Centro de Arte 23 y 12, La Habana,
Cuba
1987
Todos los ángulos. Exposición de pinturas de Osvaldo García
(diciembre 16) Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño,
La Habana, Cuba
1995
Con otra dimensión. Pinturas y dibujos (agosto 19-septiembre
10) Galería de Arte Teodoro Ramos Blanco, La Habana,
Cuba
Dibujos. Poligráfico Granma, La Habana, Cuba
1998
Nuevos desafíos (agosto 11-30). Palacio del Segundo Cabo, La
Habana, Cuba.
EXPOSICIONES COLECTIVAS (Selección)
1966
Grabados. Exposición de alumnos de la Escuela Nacional de Arte
(mayo). Museo de la Escuela de Artes Plásticas, La Habana, Cuba
1968
Salón Nacional de Dibujo 1967 (enero). Galería de La Habana,
La Habana, Cuba
Centro de lutte. XXIV Salón de mayo Adam Montparnasse
(mayo). Musée dArt Moderne de la Ville de París,
París, Francia
Pintura Cubana Oggi (junio 6-13). Instituto Italo- Latinoamericano,
Piazza Marconi, Roma, Italia
III Salón de Grabados (junio 21). Galería de La Habana,
Cuba
1969
Salón Nacional de Artes Plásticas (Dibujo, Grabado y Técnicas
Experimentales) (diciembre). Centro de Arte Internacional, La Habana,
Cuba
1970
Salón 70 (julio-septiembre). Museo Nacional de Bellas Artes,
La Habana, Cuba
1975
XIII Aniversario de la Escuela Nacional de Arte. Exposición de
Artes Plásticas. Alumnos y Graduados (febrero 20 Salón
de Exposiciones de la Escuela Nacional de Arte, Cubanacán, La
Habana, Cuba
1975-1976
Cubansk Nutidskunst (Arte Cubano Contemporáneo)
(diciembre 13-23/1975). Odd-Fellow Palaoet, Copenhague, Dinamarca
(Arte Cubano Contemporáneo) (febrero 23/1976-). (Casa de la Pintura),
Estocolmo,Suecia/ Kuuban Nykytaidetta (Arte Contemporáneo) (marzo
18-abril 11/1976). Tampereen Nykyta Museossa (Museo deArte Contemporáneo)
, Tampere, Finlandia
1975-1977
XXX Años Victoriosos de la derrota del fascismo.
URRS/Bulgaria/Checoslovaquia/r.d.a/Mongolia/ Rumanía/Hungría/Viet
Nam
1976
Salón Permanente de Jóvenes. Pintura y Grabado (febrero
27). Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba
Trienal de la pintura realista comprometida (mayo 9). Sala de Exposiciones
de la Unión de Pintores Búlgaros, Sofía, Bulgaria.
Exposición Retrospectiva de Grabado 1965-1976 (junio 30). (Salón
de Exposiciones de la Escuela Nacional de Arte), La Habana, Cuba
IV Salón Provincial de Profesores e Instructores de Artes Plásticas
(octubre). Galería de Arte, Galiano y Concordia, La Habana, Cuba
Exposición de la Plástica Cubana Actual (noviembre 5).
Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia
1977
Salón Permanente de Jóvenes. En saludo al III Congreso
de la UJC (marzo 30). Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba
1978
Exposición de Artes Plásticas (agosto). Círculo
Internacional de Jóvenes Artistas (Salón de Exposiciones
de la Escuela Nacional de Arte), La Habana, Cuba
1979
(Pintores Jóvenes Cubanos. Jornada de la Cultura Cubana) (enero).
Museo del Movimiento Obrero, Budapest, Hungría
1980
Concurso La Literatura en la Plástica. Homenaje a
Onelio Jorge Cardoso (marzo 21). Teatro Nacional de Cuba, La Habana,
Cuba
Salón 26 de Julio de las FAR (noviembre 27). Museo Nacional de
Bellas Artes, La Habana, Cuba
VIII Salón Nacional Juvenil de Artes Plásticas (diciembre
24). Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba
1981
Kubanska Tecknare (mayo 9-24). Galleri Latina, Estocolmo, Suecia
Kuubalaisia Piirustuksia (Pintura Cubana) (julio 24 agosto 11). Taidemaarlarililition
Galleria, Helsinki,Finlandia
Jóvenes Artistas. Retrospectiva (octubre 19). Salón Lalo
Carrasco, Hotel Habana Libre, La Habana, Cuba
La Generación de la Esperanza Cierta (octubre 20 noviembre 3).
Galería Gradita. Librería Piedra Angular, Zacatecas/ (noviembre
12-28). Museo de Antropología de Taxco, Guerrero, México
1982
Salón Permanente de Jóvenes (abril 2). Museo de Bellas
Artes, La Habana, Cuba
Salón Paisaje82 (septiembre 17). Museo Nacional de Bellas
Artes, La Habana, Cuba
Salón de la ciudad 1982 (diciembre 22). Centro Provincial de
las Artes Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba
Premio de Pintura Vázquez Díaz. España
1984
Dibujos Cubanos (octubre 18). Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana,
Cuba
1986
Salón de la Ciudad86 (mayo 3). Centro Provincial de Artes
Plásticas y Diseño. La Habana, Cuba
LArte con il Sorriso, Trenta artista cubani di oggi (itinerante)
Venecia, Regio Emilia, Milán, Turín, Génova, Roma,
Italia
1989
Contemporary Cuban Art (noviembre 17-21). Westbeth Gallery, N.Y., Estados
Unidos de América
1990
Salón de Artes Plásticas UNEAC90 (diciembre). Museo
Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba
1993
Pintura Erótica.Galería La Acacia, La Habana, Cuba.
1994
Abanico hispano-cubano. Centro de Arte Luz y Oficios, La Habana, Cuba.
Pintura Cubana Contemporánea. Galería Yamel, República
Dominicana.
1995
Arte Cubano (marzo 15- abril 15). Museo de Arte Moderno, Santo Domingo,
República Dominicana.
1997
180 Aniversario de la Escuela de Artes Plásticas San Alejandro.
Galería San Alejandro, La Habana, Cuba.
2000
Primer Salón de Arte Erótico (marzo 30-abril 30). Galería
La Acacia, La Habana, Cuba.
2do. Encuentro de Graduados. Salón de Invierno(marzo 24). Academia
de San Alejandro, La Habana, Cuba.
La Fraternidad del Arte. Galería Los oficios, La Habana, Cuba.
2001
II Salón Erótico (marzo 29-abril 30). Galería La
Acacia, La Habana, Cuba.
Primera Bienal de Artes Plásticas y Salud Mental (septiembre
17). La Habana, Cuba.
Visiones (noviembre 28). Museo de las Américas, Puerto Rico.
WWW.melaocubanart (noviembre 16). Galería Casa de Carmen Montilla,
La Habana, Cuba.
Re-encuentros. Exposición de graduados (enero 20-).
Galería de Arte Domingo Ravenet, La Habana, Cuba.
Two Sides of the Border (February 16-March 5). Blue Circle Gallery,
Chicago, ILL., Estados Unidos de América.
PREMIOS
1968
Premio Adam Montparnasse (colectivo) a la Joven Pintura.
XXIV Salón de Mayo, Musée dArt Moderne la Ville
de París, París, Francia.
1980
Premio. Concurso « La Literatura en la Plástica.
Homenaje a Onelio Jorge Cardoso. Teatro Nacional Cuba, La Habana, Cuba.
Mención. Salón 26 de Julio de las FAR, Museo Nacional
de Bellas Artes, La Habana, Cuba.
BIBLIOGRAFÍA PASIVA
ALONSO, Alejandro G., Mi obra en el museo. Juventud Rebelde,
La Habana (ilust), Cuba, junio 10,1976.
Dibujos y pinturas en el Parque Lenin. Juventud Rebelde,
La Habana (ilust), Cuba, agosto26,1976
CAROL YANIZ, Alberto Jorge, Un gran salto adelante. Dos telegramas.
Cat. Sueños y estructuras. Exposición de Dibujos y pinturas
de Osvaldo García, Centro de Arte 23 y 12, La Habana, Cuba, septiembre
3, 1985
FERNÁNDEZ ARENAS, José Eladio (JOSÉ ELADIO). Osvaldo
García. Cat. Exposición de dibujos y pinturas, Galería
Amelia Peláez, Parque Lenin, La Habana, Cuba, agosto 24, 1976
Osvaldo García. Bohemia, La Habana, Cuba, septiembre
17, 1976
LEAL JIMÉNEZ, César. Los /novedosos/ apedrean a
los originales. Cat. Sueños y estructuras. Exposición
de dibujos y pinturas de Osvaldo García, Centro de Arte 23 y
12, La Habana, Cuba, septiembre 3, 1985
Sueños y estructuras. Juventud Rebelde, La Habana
(ilust), Cuba, septiembre 3, 1985
LÓPEZ OLIVA, Manuel,Últimas visiones. Cat.
Sueños y Estructuras. Exposición de dibujos y pinturas
de Osvaldo García, Centro de Arte 23 y 12, La habana, Cuba, Septiembre
3, 1985
El nuevo momento artístico de Osvaldo García.
Granma, La Habana, Cuba, septiembre 10, 1985*
PRATS SARIOL, José. Todos los ángulos para OGARC.
Cat. Todos los ángulos. Exposición de pinturas de Osvaldo
García, Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño,
La Habana, Cuba, diciembre 16, 1978*
OTRAS PUBLICACIONES
FOURNIER, Christian Noel. Descubrimiento, 2000.(ilus)
PRINCIPAL COLECCIÓN
Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba.